彩色电影|四更：原来拍武打片竟还可以这样拍！
放映厅静寂了数秒后，轰然炸响。
“这居然真的是彩色电影！”
“我是不是看错了！这！这电影居然有颜色！”一个阿伯用力揉了揉眼睛。
一个细路仔也拉拉身边大人的袖子，兴奋地喊：“阿妈！电影是彩色的诶！”
“这个是怎么做到的？”
“阿言很犀利的，什么事情她做不到啦！”
“…………”
放映厅吵成一片，所有人的注意力都被色彩抓走了，没人留意到情节。
而言少微早就猜到了会发生这样的事情，影片一开始只是播放着空镜，并没有开始讲述故事，专门留给大家释放情绪的时间。
大约两分钟之后，正片的内容才开始播放。而这个时候，观众们也渐渐平复下来，开始认真地欣赏起这部片子来。
那些奔着言少微的名头，跑来少微星租片场的海外同行们，自然也选择第一时间跑到电影院来看言少微的新电影。
彩色电影对他们来说，自然不是什么令人惊奇的东西，但是他们依旧被电影当中的画面震撼了。
黑白电影是现在的主流，导演们的经验值主要也积累在黑白电影上。
彩色电影虽然只是多了颜色这一个元素，但其实背后的挑战并不小。
刚开始拍摄彩色电影的导演和美术设计都很容易犯的一个错误就是认为银幕中的色彩越多越好。
毕竟大家在黑白世界呆久了，甫一进入彩色世界，那种兴奋劲儿按都按不住。
这就导致了整个电影的画面非常混乱，好像谁的调色盘被打翻了，整个视觉是非常混乱的。
观众一部戏看下来，会有明显的视觉疲劳。
这也是为什么在欧美，彩色电影刚出来的时候，观众们趋之若鹜，但是很快大家的热情就消退了，觉得还不如黑白的电影看起来舒服。
当然，也有导演留意到了这个问题，尝试在画面中尽可能不添加那么多的颜色，然而画面中往往一个颜色鲜艳的道具，或者某件色彩突兀的服装就能把观众的视线吸引走。
但是这些问题，在《侠之大者》中都没有出现，银幕当中的整个画面用色非常和谐。
“你注意到了吗？”奥尔夫低声跟同伴耳语，“言少微的配色是经过了用心设计的，她的色彩似乎在表达一种情绪。”
奥尔夫是美术设计，他从小就画油画，临摹过无数的名家画作，他见识过名家们是如何用色彩来塑造氛围，表达情绪，甚至是制造视觉焦点的。
他知道这有多难。
而让他震撼的是，眼前银幕中的一帧帧画面，就像是那一幅幅名画一样，言少微手拿画笔，驾轻就熟地用色彩烘托氛围，拿捏情绪，引导观众的视线方向。
“天！静态的画面要做到这一点都已经很难了，这可是动态的电影！她到底是怎么做到的！”
奥尔夫佩服得五体投地！
闵淮不懂色彩美学，他甚至也没发现银幕中的色彩偏冷，饱和度也被调低了许多，那是一种专门用于营造疏离氛围，制造痛苦情绪的手法。
闵淮就是觉得心里好像有一块棉花堵着，难受得紧！
故事一开场，便是陆剑铮所饰演的天下第一剑闻惊风，为武林太平计，孤身一人去挑战为祸一方的魔教教主。
在开始的回忆闪现中，闻惊风手握孤云剑，一袭白衣随风飘飘，年少意气跃然银幕之上。
他笑着同师兄和恋人告别，转身离开。
然而画面一转，便是闻惊风白衣染血，惨然坠崖。
白衣上的那一抹红，红得触目惊心。
从来没有被色彩炸弹轰炸过的观众们，瞬间便被这一聚焦手法给刺激到了。
观众席上立时有人惊呼出声。
陆大佬倌的戏迷更是心痛到几乎无法呼吸。
等到闻惊风再出现，便已经是六年后了。
六年后的闻惊风，完全变了一个人，不复当年的意气风发。
他穿着一件深灰色的衣衫，胡子拉咋，不修边幅，整个人透出一种颓然落魄的气质。
唯一不变的，大概只有他手上那把孤云剑。但是那把剑也被他用黑色的布条裹住了，不露锋芒。
失意落魄的闻惊风不再是当年的天下第一剑了，他只想回家。他循着记忆中的那条路，朝着家的方向走去。
镜头给到他的步伐——
当年轻功第一的闻大侠，此刻每一步都很沉重，却也很坚定。
观众们的一颗心也跟着他一步一步朝着家的方向走去。
然而等待他的，并不是温暖的家，而是师兄和恋人早已结为夫妻的噩耗。
闻惊风站在酒肆外面，看着师兄茅亭和昔日恋人鹿微月夫妇和睦的样子，一时心灰意冷。
他从鬼门关中挣扎回来，难道就为了看到这样的场景吗！